Está é uma formação sobre o “dançar do cotidiano” como forma de pensar, produzir cultura e de promover (des)envolvimento social participativo.
Público principal da formação: professores, educadores e interessados em educação através da arte.
Módulo 1 – Contexto

Apresentação da formação.
Envolvimento e apresentação dos participantes: dinâmica “Proteja o seu sonho!”.
MÚSICA RUN (Milla Brune)
Você carrega seu peso diário
cansado
seu alto astral
está sombreado
Um lugar ao sol
correndo na sua mente
mas por enquanto
você está em outro caminho
Você precisa correr, correr, correr, correr, correr…
⸻
Como essa corrida de ratos
acabou com você
esse seu “uniforme social”
já está todo gasto
você diz que vai se libertar
das correntes algum dia
quando cavalos selvagens
vierem te arrastar embora
você precisa correr, correr, correr, correr, correr…
⸻
Você fala sobre chegar lá
sobre alguém que precisa ser
mas você pode começar aqui
e ser essa pessoa
espalhe isso como uma cura
quando as pílulas amargas transbordarem
Conteúdo teórico sobre a evolução histórica da dança e suas múltiplas atribuições. O corpo é celebrado como suporte do saber, lugar de enraizamento e potência de criação

E o que seria “Corpografias do Cotidiano?”
Módulo 2 – Cotidiano (PARTE 1)

Vamos abordar o conceito expandido de coreografia (prática coletiva de escrita com o corpo), que vai além da técnica e formalização do movimento. Este módulo propõe que o cotidiano é onde a vida se coreografa. Cada ação simples pode se tornar um gesto coreográfico, carregado de história e sentido.
Vídeo Augusto Boal – Somos Todos Teatro
Abordagem triangular de criação, crítica e pertencimento: em grupos para uso das cartas “Cartas Cor – Rotinas”.
Pausa Café
Módulo 2 – Cotidiano (PARTE 2)

Exercício de ritmo: metrônomo + música
Imaginação e improviso a partir de sentimentos: em grupos para “Cartas Corpografias – Emoções”
Módulo 3 – Confluência

Em diversas culturas, dançar é partilhar energia, memória e cuidado. É a força do coletivo participativo numa composição coreográfica e ampliação do repertório. Para Co-criaremos uma composição coreográfica com os movimentos criados no módulo 2, respeitando a contribuição individual e suas histórias como fonte de conhecimento (inspirado no conceito de Nêgo Bispo).
Módulo 4 – Celebração

Ação conjunta entre corpos e ritmos, valorização do processo e materialização da obra artística.
Roda de Conversa
Módulo 5 – Materiais de apoio

Artigos, vídeos, referências bibliográficas

![[vídeo] Mundos que as IAs apagam – resenha do artigo de Nina da Hora](https://sherocha.com/wp-content/uploads/2026/01/create-a-featured-image-for-a-blog-post-titled-mundos-1.png?w=1024)


