Educação pela arte é uma abordagem pedagógica que se baseia na utilização da arte e de práticas artísticas para promover o aprendizado em diferentes áreas do conhecimento, como ciências, história, matemática, política, sociologia, entre outras. A ideia central é que a arte pode ser um meio eficaz de despertar a curiosidade, a criatividade, a crítica e a imaginação dos alunos, levando-os a explorar novas perspectivas e a desenvolver habilidades importantes para a vida em sociedade.
Ser um “artista educador” é um profissional que une a prática artística com a educação, utilizando a arte como ferramenta pedagógica para promover o desenvolvimento humano, o aprendizado em diversas áreas do conhecimento e a formação de uma sociedade inclusiva.
Este profissional pode trabalhar em escolas, museus, centros culturais, ONGs, centros comunitários entre outros espaços, e utilizar diferentes técnicas e linguagens artísticas para estimular a criatividade, a expressão e a reflexão crítica dos alunos, como por exemplo as artes dramáticas, as artes visuais, a dança, a literatura e a música.
PARA ENTENDER MELHOR ESTA ABORDAGEM PEDAGÓGICA:
ÂMBITO: procedimento metodológico
OBJETIVO: educar – formação da pessoa no seu todo (o objeto é a pessoa)
DOCENTES: educadores, professores e artistas, com formação em Educação ou Artes.
METODOLOGIA: A Arte, como globalização das Artes, como meio de educação, de formação equilibrada da personalidade.
SESSÕES: Globalização da Expressão Dramática, Expressão Musical, Expressão Dançada, Expressão Verbal, Expressão Literária e Expressão Plástica.
(fonte: livro Educação pela Arte e Artes na Educação – Alberto B. Sousa)
A ARTE “DO NOSSO TEMPO” TAMBÉM É PEDAGÓGICA

A arte contemporânea pode servir como meio de ampliar a percepção e o conhecimento sobre o mundo, abrindo novas perspectivas e estimulando a curiosidade e a imaginação. Além disso, a arte contemporânea muitas vezes aborda temas importantes e urgentes da sociedade, como questões de gênero, raça, identidade, política, meio ambiente, entre outras, contribuindo para a formação de uma consciência crítica e engajada. Portanto, a arte contemporânea pode servir como um meio de promover o diálogo ou denúncia, além do entendimento entre diferentes grupos e culturas, criando espaços de convivência e de reflexão sobre a diversidade e as injustiça.
Veja, como exemplo, a obra do artista de rua britânico Banksy, revelada no dia 14 de fevereiro, a sua mais recente obra de arte no Reino Unido, que expõe a violência doméstica contra as mulheres no mesmo dia em que se celebra o Dia dos Namorados. O mural apareceu na parede lateral de uma casa na localidade de Margate, no Sudeste de Inglaterra. A pintura retrata uma dona de casa no estilo dos anos 50 com um olho negro e um dente partido, que parece empurrar um homem para dentro de uma velha arca congeladora.

Banksy faz da sua arte uma denúncia sobre temas urgentes da nossa realidade. Ou seja, não é só uma obra para a apreciação estética, ou decorativa, é contestadora, para refletir e encorajar novos comportamentos, ou destruir outros.
Então, agora quando alguém “torcer o nariz” insinuando que Educar pelas Artes é entreter, divertir ou fazer “lembrancinhas” para as datas comemorativas na escola, você já pode defender a importância dessa abordagem para a aprendizagem ao longo da vida, tão essencial para os adultos quanto para os “miúdos” na fase escolar.
Sheila Rocha




